7 mejores adaptaciones de ‘Macbeth’, clasificadas

Es una de las mayores tragedias de William Shakespeare, una obra con un nombre tan sinónimo de desastre personal que ni siquiera se puede decir en voz alta en el mundo del teatro, simplemente conocida como “The Scottish Play” o “The Bard’s Play”. Como muchas obras de Shakespeare, Macbeth ha demostrado ser increíblemente flexible, ya que se ha realizado de innumerables formas. En los 70 Ian McKellan y Judi Dench interpretó a Macbeth y Lady Macbeth en una producción de estilo vanguardista, mientras Alan Cumming jugó cada papel en un increíble espectáculo individual, reformulando toda la historia como si tuviera lugar en la mente de un paciente mental.

En el cine, la obra se ha adaptado en adaptaciones sencillas, o como una pieza de época sucia y fangosa, o como un thriller criminal de Bollywood. Mientras nos preparamos para La tragedia de Macbeth, Joel coenversión estilizada del juego con Denzel Washington y Frances McDormand en los papeles principales, aquí hay un vistazo a las 7 mejores adaptaciones cinematográficas de Macbeth, clasificado.

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7. Macbeth (1971)


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Image Via Columbia Pictures

La historia básica de Macbeth permanece esencialmente sin cambios a lo largo de la mayoría de las adaptaciones filmadas, y El bebé de Rosemary director Roman PolanskiLa versión de ‘s se acerca al texto. MacbethJon Finch), el Thane (o señor) de Cawdor, gana una batalla decisiva por el rey Duncan (Nicolás Selby), y como él y su amigo Banquo (Martin Shaw) regresan de la guerra, tres brujas profetizan que Macbeth recibirá el premio Thane de Glamis y luego se convertirá en rey. En cuanto a Banquo, “engendrará reyes”. Macbeth y su esposa Lady Macbeth (Francesca Annis) se confabulan para asesinar a Duncan y tomar el trono. Todo acaba en lágrimas, como toda buena tragedia.

La primera película de Polanski después de la trágica muerte de su esposa Sharon Tate a manos de los desquiciados seguidores de Charles Manson es una de las adaptaciones más sangrientas y sombrías de Shakespeare jamás realizadas. Filmado en algunos lugares prohibidos alrededor de las Islas Británicas, Polanski’s Macbeth destinado a los detalles sombríos del período. Es una película sangrienta y melancólica con extraños toques surrealistas. Polanski incluye una cantidad innecesaria de desnudez para una película de Shakespeare, especialmente en la escena en la que Macbeth parlotea con todo el aquelarre de brujas. Aún así, esta versión se ha mantenido bastante bien y probablemente representa el extremo opuesto del espectro visual de lo que Coen y compañía tienen bajo la manga.

6. Maqbool


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Imagen a través de Kaleidoscope Entertainment

La noción de que toda la narración moderna tiene una deuda de sangre con Shakespeare es mejor dejarla para un debate académico dolorosamente serio. Aún así, es un testimonio de la universalidad de muchas de las obras de Bard que sus tramas son lo suficientemente flexibles como para soportar una variedad de escenarios. El thriller criminal indio de 2004 Maqbool es un ejemplo, con la difunta gran estrella de Bollywood Irrfan Khan como el carácter del título.

El principal lugarteniente de un señor del crimen, Maqbool también está teniendo una aventura con la amante de su jefe, Nimmi (Tabú). La estructura de Macbeth funciona sorprendentemente bien cuando se superpone a una película de gánsteres de Bollywood, con Irrhan Khan demostrando ser efectivo y convincente como el ambicioso Maqbool, que rápidamente se encuentra en la cabeza. Maqbool optimiza con éxito algunas de las motivaciones de los personajes y cambia hábilmente a los personajes. Maqbool quiere estar con Tabu y fuera del control de su jefe, por ejemplo, y las brujas se transforman en un par de policías corruptos que predicen los movimientos de Maqbool.

5. Macbeth (2015)


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Imagen a través de StudioCanal

Assassin’s Creed director Justin Kurzel tiene suerte Marion Cotillard existe. Su actuación gélida como Lady Macbeth es la parte más convincente de esta sencilla adaptación de época protagonizada por Michael Fassbender. Kurzel utiliza una secuencia de prólogo sin diálogos para dejar implícito lo que sugiere el texto de Shakespeare, los Macbeth tuvieron un hijo que murió. “He amamantado, y sé / qué tierno es amar al bebé que me ordeña”, como Lady Macbeth le dice a su esposo en el Acto 1, Escena 7. Macbeth vacila en su plan para asesinar al Rey Duncan, y su esposa debe acertar su determinación, diciéndole que ella habría matado a su propio bebé si eso significaba seguir adelante con una tarea tan seria.

La película de Kurzel es a veces demasiado seria y barroca en su ritmo, pero el elenco, que incluye David Thewlis como King Duncan, es uniformemente excelente. Hay evidencia en el texto de que los Macbeth habían estado considerando su movimiento en el trono durante algún tiempo antes de que comenzara la obra, y la versión de Kurzel proporciona una motivación trágica para hacernos creerlo. Todo gira en torno a la brillante Lady Macbeth de Cotillard, y ella es nada menos que cautivadora cada vez que aparece.

4. Macbeth (1948)


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Fotos de Image Via Republic

Director y estrella Orson WellesMacbeth fue solo la cuarta adaptación cinematográfica producida en Estados Unidos de una obra de Shakespeare y ayudó a establecer un modelo durante décadas. Welles elabora una interpretación sencilla y muy eficaz de Macbeth, incluso si todo el mundo habla con zapatos escoceses poco convincentes. Un presupuesto ajustado obligó a Welles a usar cualquier vestuario que pudiera encontrar, lo que resultó en una atmósfera extraña y de otro mundo. La cinematografía imaginativa utiliza algunos encuadres ajustados para aprovechar al máximo los escasos recursos. La mirada de La tragedia de Macbeth parece haberse inspirado, al menos parcialmente, en la versión de Welles.

La mayoría de las adaptaciones de Shakespeare cambian las cosas (con la excepción de Kenneth Branaghson cuatro horas Aldea desde 1996, que incluye absolutamente todas las líneas de diálogo de cada versión recopilada de la obra a lo largo de los siglos), y Welles, por supuesto, no fue diferente. Agrega un personaje llamado el Santo Hombre, que aparece aquí y allá como contrapunto simbólico a las brujas paganas. Welles también puso sabiamente en la película escenas que ocurren fuera del escenario en la obra, como el suicidio de Lady Macbeth.

3. Macbeth (2010)


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Imagen a través de PBS

Patrick Stewart asume el papel principal en el director Rupert GooldLa adaptación televisiva de 2010 de su propia producción teatral celebrada en 2007. Macbeth de Stewart podría ser la caracterización más militarizada y masculina y también es una de las representaciones más convincentes jamás filmadas. Ambientada en la era moderna, el diseño de producción parece evocar la Rumanía de los años 60, cuando una dictadura comunista llegó al poder.

Como muchos directores de teatro, el estilo de Goold en el cine se siente un poco teatral, y la historia se desarrolla en muy pocos exteriores. Todo esto funciona a favor de Stewart, ya que su actitud dura se resquebraja bajo presión hacia el final. Uno de los centros de mesa de cualquier versión de Macbeth es el famoso discurso “Mañana, y mañana, y mañana …” del Acto 5, Escena 5, que Macbeth pronuncia después de enterarse de la muerte de su esposa. Stewart se derrumba durante la escena, pero no del todo. La suya es una de las actuaciones más controladas y cautivadoras en cualquier versión de la obra.

2. Escocia, PA


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Image Via Lot 47 Films

Hay muchas adaptaciones de Shakespeare modernizadas y actualizadas, como 10 cosas que odio sobre ti (Domesticación de la musaraña) y 2001’s EL, una actualización de la escuela preparatoria de OTELO protagonizando Josh Hartnett y Mekhi Phifer. Uno de los mejores y más divertidos es Escocia, PA, una renovación de comedia oscura de Macbeth, ambientado en un restaurante de comida rápida en una pequeña ciudad de Pensilvania. Cuando Joe “Mac” McBeth (James LeGros) se pasa por alto para una promoción en el restaurante de comida rápida propiedad de Norm Duncan (James Rebhorn), tres hippies drogados le dan una visión de un futuro en el que Mac se hace cargo del restaurante y coloca una de las primeras ventanas para autos de comida rápida.

No todas las tragedias de Shakespeare funcionarían como comedia (intenta imaginar dónde poner las risas Coriolano), pero Escocia, PA es un caso sólido para intentarlo. El elenco comprometido incluye Christopher Walken como el investigador McDuff, quien finalmente desentraña la trama como McBeth y su esposa Pat (la brillante Maura Tierney) pierden la cabeza bajo la presión de la culpa y la vergüenza. Realmente debería haber más tragedias de Shakespeare de comedia oscura. Preferiblemente ambientada en los años 70 y protagonizada por Walken.

1. Trono de sangre


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Image Via Toho Studios

El gran Akira Kurosawa conjuntos Macbeth en el Japón feudal, con el general Washizu, interpretado por la estrella favorita de Kurosawa Toshiro Mifune, derrocando a su soberano Lord Tsuzuki, siguiendo la profecía de un espíritu maligno. De Kurosawa Trono de sangre cambia algunos puntos clave de la trama, se apoya en el aspecto sobrenatural de la historia y es una de las mejores versiones cinematográficas de la historia jamás realizada.

Kurosawa acaba con el texto de Shakespeare, abandonando el diálogo característico del Bard en favor de una narrativa llena de intriga y un estilo, en parte influenciado por la tradición del teatro Noh. El atrevido estilo visual de Kurosawa culmina en un acto final devastador, bellamente interpretado en blanco y negro por el director de fotografía. Asakazu Nakai. A diferencia de, digamos, El rey en Netflix, que fue un intento de adaptar porciones de Shakespeare Enrique IV juega y Enrique V sin ninguno de los diálogos, Trono de sangre trasciende sus atavíos gracias a la comprensión de Kurosawa de MacbethEs una verdadera tragedia.

Shakespeare plantea cuestiones de destino versus libre albedrío en Macbeth. Macbeth es un guerrero noble y leal cuando comienza la obra. Es el héroe de su propia historia, pero se convierte en un villano sin darse cuenta, ya que la arrogancia y la ambición mortal lo llevan a él y a Lady Macbeth al reino del asesinato. Cuando las flechas golpean a ambos lados de la cabeza de Washizu en Trono de sangre, nos preguntamos si él, como Macbeth, como “Mac” McBeth, como Maqbool, habría recorrido este camino si no fuera por la profecía que señala el camino. ¿Hasta qué punto controlamos nuestras propias decisiones? La tragedia de Macbeth pide una respuesta, como lo ha hecho durante más de 400 años.


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