Si hubiera una palabra que elegiría para describir a Hoyeon, sería yeol-shim. Él ejemplifica el rasgo del que los coreanos están más orgullosos. Trabajar duro, poner el corazón y el alma en todo, hasta sentir que está a punto de estallar.
La tarde siguiente, nos dirigíamos al edificio Seagram y Hoyeon, que se había recuperado de un almuerzo temprano en Locanda Verde, estaba ensayando su presentación para los premios CFDA para diseñadores estadounidenses emergentes de este año. Inclinándose sobre una hoja suelta, escribió la pronunciación correcta del nombre de cada diseñador con una letra pequeña y prolija. “Sabes que los medios de comunicación nunca mencionan mi nombre en Hollywood, ¿verdad?” dijo, jugando. (Con demasiada frecuencia convierten el suave “yuhn” en el incómodo “yoon”).
Llegamos, rodeando el edificio en busca de la entrada adecuada, y Hoyeon me apretó el hombro, cantando mi nombre, “Mon-i-ca”, en tres sílabas melodiosas, sin ninguna celebridad recién acuñada. “Ho-yeon-ah”, respondí. Si está nervioso, no lo demuestra. Entró en la sala, frente a sus dos agentes, y se presentó al personal del evento. Los organizadores lo llevaron a través de los movimientos de la noche. “¿Quieres repasar lo real?” preguntó, esperando una cortés negativa. Pero Hoyeon, diligente, pidió revisarlo una vez para asegurarse de que lo había hecho bien.
“Y el ganador es …” hizo una pausa para lograr un efecto dramático, luego levantó las manos en el aire y gritó: “¡Hoyeon Jung!” La sala estalló en carcajadas, el personal se detuvo con orquídeas blancas en la mano, y él abandonó el podio con una sonrisa triunfante.
Había tres paparazzi esperando afuera, parados tímidamente junto a los escalones y repitiéndolo. Un hombre con sombrero rojo preguntó si podía tomar una foto, lo que el agente de Hoyeon declinó cortésmente. Luego dejó su cámara y sacó su teléfono celular. “¿Podemos tomarnos una selfie?” preguntó en coreano.
Hoyeon se acercó con una sonrisa y mostró un signo de V, por la victoria.
Nos abrazamos por última vez y prometimos vernos pronto. Hoyeon, con una expresión seria en su rostro, dijo que íbamos a su lugar favorito en Seúl, un agujero en la pared donde rociaron almejas recién capturadas con aceite de trufa. Y, a diferencia de la mayoría de las personas, cuyas palabras quedan impresionadas, sé que lo dice en serio desde el fondo de su corazón ardiente.
En esta historia: cabello, Holli Smith; maquillaje, Thomas de Kluyver para Gucci Beauty.
Dirigida por: Christine Yuan
Escrito por: Christine Yuan y Monica Kim
Director de fotografía: Andrew Truong
Montaje: Chad Sarahina
Música: Ali Helnwein
Producido por: Intuition Film
Productor: Sydney Kim
Productores ejecutivos: Marie Alyse Rodriguez, Edgar Rosa
Coproductor: Objeto + Animal
Diseñador de producción: Grace Surnow
Estilista: Jared Ellner
Cabello: Jenny Cho
Maquillaje: Nina Park
Experto en manicura: Yoko Sakakura
Dirección del movimiento: Erin Murray
Color: Dante Pasquinelli en Ethos Studio
VFX: Divisas
Diseñador de sonido: Christian Stropko
Productor supervisado, Vogue: Jordin Rocchi
Directora, Desarrollo Creativo, Vogue: Anna Page Nadin
Gerente de Desarrollo Creativo, Vogue: Alexandra Gurvitch
Directora sénior, Gestión de producción, Vogue: Jessica Schier
Coordinador de producción, Vogue: Kit Fogarty
Directora de producción, Vogue: Emma Gil
Supervisor de postproducción, Vogue: Marco Glinbizzi
Director de entretenimiento global, Vogue: Sergio Kletnoy
Director editorial creativo, Vogue: Mark Guiducci
Vicepresidente, Programación y Desarrollo de Video Digital, Vogue: Joe Pickard
Directora sénior de vídeo digital, Vogue: Tara Homeri
Director de contenido, Vogue: Rahel Gebreyes